视频啦

总希望那城市不在了，又不太希望它不在了。乡村，闲谈，是这种味道。闲谈。有时像是良友。看来声音在65年也是故意的。棱镜效果，世界是破的。有没有用呢？想象一下，有与没有，还是有的好（记忆之遥远？）。在图像上不会哪个瞬间震慑你，是作为整体，在回忆中震慑你。“不要把世界的可怜误解成冒犯”。传说、过去的日子、诗和懦弱、情感未明、哲学思论（当人们失去全部的创新和希望便有可能去做最使其厌恶的事情并且我们这个时候

症候群。【我真的很讨厌一直在blahblah的电影啊啊啊啊】

可能是目前最喜欢的夫妇作品。西西里岛追忆之旅，从烤鱼的现实上升到族群的神话，仿佛是荷马史诗的一部分。对言语的重塑简直令人迷乱，这些预先存在的的文字，变成了一种冲透各个层面、内在却又完全具有独立生命的声音。最适合与Pedro Costa比照，比Costa更自觉和清晰了——他们已经开掘出了整块钻石，并不自大，而costa在暗示钻石光芒，试图谦逊。

太深了。。。for me

9.5；句法，標點。人物與靜物的融合

确实不容易进入，强制建构的，近乎辩证式的回忆（与老母亲对话时多端的镜头、广角畸变、阴影），但回回看到被戈达尔引用过的影像，当时就印象深刻的那些戏剧化的意大利语台词，这才回忆起来，就像见到了老朋友似的......

《前进青春》打这来的

游子重回故里，记忆之岛陌生又遥远，码头上卖橙子的男人、火车上厌恶穷人身上味道的商人、把幼时无法读懂的片段与曾以为美好的肥皂泡逐一刺穿的母亲、还有磨刀匠的喋喋不休……他像是代入父亲、祖父的成人身份重新审视这个世界。往事如同火上被烧烤的鱼，碟子里的死物，那有多少如水记忆。

斯特劳布对于文学改编电影的最大贡献在于，他们真正给与了文本以声音。《西西里岛》的回乡题材让人想起《佩德罗·巴拉莫》，只不过这里说话的不是具体的人，而是他的社会阶级和民族属性。他们在言说中逐渐与背景和他们所处的社会时代所融合，成为这个民族记忆里的一份子，一支复调音乐里的一个声部。

实验性真强阿