视频啦

1.从雾中出发，在雾中到达。2.叨逼文艺腔与黑色气息的绝妙混搭。3.谋杀是最纯粹的科学。4.当你不知道电影该如何结尾时，就找个魔术师把你变没吧。

极具氛围感，精心设计的棚拍，大量逆光拍摄以营造超现实，整体看起来非常表现主义（或许更接近茂瑙而非朗）。伯格曼版《M就是凶手》，费里尼版《城堡》，改编自尤内斯库《杀手》，集齐这几个元素，大致可以从外围解读本片；那个抓不住的凶手就是永远等不到的戈多，迷雾暗夜里探讨的爱与死、艺术与庸常，却仍是伍迪艾伦式的哲学。

明星密集程度简直让人瞠目，麦当娜、朱迪福斯特等巨星都在里面客串，说模仿表现主义估计只是给迪帕尔玛一个炫技的机会啦（他没提过奥斯卡真是重大人生未解谜题之一），没见过这么轻松的抓连环杀手的故事，本质还是话唠纯爱吧。有点尴尬的是所有男人都对陪衬的各大美女熟视无睹，狂赞米亚法罗美...

表現主義。卡夫卡的「審判」。《愛與死》。死神象徵。不可知論，星星。妓院的對話：愛／死／性。逗人們笑的小丑。藝術的力量："Everybody loves illusion." "Loves them? They need them. Like they need the air."

街道，尤其是古典好莱坞制片厂中的棚拍街道是一切关系的相遇，以及解体。所有巧合在这里都将成为宿命。当我们从影片职中发现这种仿造的19世纪空间之时，就可以断定，主人公处于被操控的状态，必然被邪恶的空间操控。 开场的若干空镜，发光的驿马车厢将锋利的光线邪恶地投向四周。《影与雾》的喜剧效果来源于浓雾，逆光，倾斜角度的表现主义与Woody Allen所饰演的克莱曼被排斥的不对位，以及欧洲背景与纽约口音的不对

或許是woody最沒有講清楚一個故事的一次，可是一切的未知的元素都蘊藏在這個煙霧彌漫的黑夜中我感覺良好...

用了手持，仿舞台剧，影影绰绰，如堕雾中，尽管伍迪艾伦的表演一直都结巴神经，但这部的焦躁不安已足以让人产生生理抵触，与之相比，《曼哈顿》发挥很正常啊。

活地阿倫仿表現主義之作, (人地話佢) 正值低潮, 但其實都幾好睇

依然是很典型的伍迪式作品，討論的話題常年不變的“伍迪”式焦慮。現在想來，其實我對上一部《解構愛情狂》里伍迪一些浮誇，個人又程式化的表演有一些審美疲勞，但《影與霧》里伍迪還是有更強大的能量。

这是我看过饱和度最低的电影哈哈全程我都克制不住想要自动色阶自动对比度的欲望> < John Cusack好帅哟麦当娜的脸好短好肿哟May all your ups and downs be in bed.