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演员高露和俞平很像吗

• 我觉得不像。两个人从五官到气质都很不一样，要说像，感觉高露和高圆圆倒是有点像，五官，神态，表情，气质，都挺像的，都是一顶一的大美女。

• 看不出来像，不是一个年代人。演员俞平1940年出生，
  演员高露1982年出生

《恶梦醒来是早晨》主演俞平受到电影闻人钟惦棐的批评，何因

钟惦棐是一个很正直的电影评论家，他的儿子阿城写过小说，也编剧过一些非常成功的剧本，如《芙蓉镇》的编剧就是阿城。
钟惦棐对电影很热心，有好的电影，他是推荐热情，可谓用如火如荼来形容。
当年《小花》电影拍毕，但一直没有正式名字，剧组暂定名为《觅》。剧组人员拿不定主意，就去请教钟惦棐。钟惦棐将电影定名为《小花》，确实是神来之笔。
但钟惦棐也不是一贯的温柔敦厚，他对俞平1980年拍摄的一部电影《恶梦醒来是早晨》就没有给好脸色。
他直接在“《父亲》与电影”一文中不点名地批评了俞平在电影里的名不副实的“美”。
文中写道：“《恶梦醒来是早晨》就题材的严肃性说并不下于别的，但它在追求主人公的美的方面却远离时代，远离剧情，甚至远离角色自己。美，一旦出于故作，出于雕饰，一旦把形式的摆弄看得高于内容，便一定脱离人物真实的内心世界，美就会变质为相反的东西。从表面看，事还是那些事，人还是那些人，生老病死，剧本已经作了明确的规定，但善者未必令人佩服，恶者未必令人憎恶。作为一部影片，算是完成了，作为一件艺术作品，它不仅没有完成，而且在观众心灵上留下债务。”
钟惦棐在这段文中的批评不可谓不重。他直接指出，俞平在剧中的表演“远离了角色自己”，而且指出了演员“故作”，“雕饰”，基本对俞平在剧中的表演作了全盘否定。
但是一个演员对影片成功与否承担的责任，真的不能说是主要的。
一部电影的质量决定权在导演。如果剧本比较差，导演通过技术手段，还能挽救一下电影。虽然《恶梦醒来是早晨》的剧本质量就不高，但如果导演采取一些有艺术性的技术手段，还是能够弥补先天不足，至少让电影里的场景不至于太难看，演员表演太尴尬。
我们先来看看《恶梦醒来是早晨》的剧本有什么问题。
电影公映时剧本编剧署名的是王蓓。她是剧作家白桦的妻子。七十年代末、八十年代初，正是白桦如日中天的黄金时代。他的剧本是各家电影厂竞相追逐的抢手货。
在《恶梦醒来是早晨》之前，白桦创作了话剧《曙光》，剧本署名里就有王蓓的名字，在丈夫编剧的剧本里，署上妻子的名字，可以看出这背后的跷蹊并不是像表面那么简单。
《恶梦醒来是早晨》电影剧本发表在1979年第2期《电影新作》上，但在中国文学史的教科书上，却把这个剧本，划在白桦的名下，而王蓓反而成了合作者。
因此，《恶梦醒来是早晨》究竟是白桦所作，还是他妻子王蓓所作，至此，随着两位当事人相继离去，也注定了成了一起文学史上的烛影斧声。
但米烂在锅里，反正他们夫妻俩不分彼此，谁是这个剧本的真正作者，也无关紧要了。
从笔者现在的角度臆测，这个剧本里不能说没有白桦参与的部分，因为《恶梦醒来是早晨》这种经典的伤痕类剧情，正是当时白桦连篇累牍加以制作的一种类型。
也许是《恶梦醒来是早晨》的情节太过无聊、 社会 面太过空乏、人物刻画太过苍白，白桦不好意思在这个剧本上署上大名，所以，让妻子王蓓顶替剧本的臭名，这个可能性不能排除没有。
你想，妻子在家里写剧本，丈夫就视而不见，无动于衷？
《恶梦醒来是早晨》的剧本为什么会给人一种恶俗之感？
因为这个电影的剧情可以说是当时的一个非常流行的品种，构思太大众化。
所谓太大众化，就是它的情节，一般的文学青年都能想得起来，觉得构思巧妙，你作为艺术大家，如果满足于文学青年的那种水平，那明显是拉低自己的档次，编出来的艺术作品，自然俗不可耐。
就像王小帅拍《左右》，原型是一对夫妻离异，后来之前他们生下的女儿患病，需要同种血型救命，只有两个人再生一个孩子才能救下这个孩子。于是，两个人不得不再次生养一个孩子，仅仅为了拯救一个生命的缘故。
这个情节天生就具有戏剧性，编剧看到这个情节，都会两眼放绿，所以，不仅王小帅看上这个情节，一部电视剧也拍摄了这个题材。
这就是生活中好的戏剧性元素提供给创作以鲜活的原始动力。
《恶梦醒来是早晨》的原始来源是这样的：文革期间，一对夫妻因外界压力而分手，后传闻女方去世，男方又遇到了好姑娘，情投意合之后结合，但是后来那个传闻去世的前妻又回来了，于是，故事的主人公仰天长吁：我该怎么办？
这个原型故事让编剧如获至宝，北影厂编剧部当时竟然收到了这同一构思的四、五十个剧本，注意一下，是四、五十个雷同的剧本，这是一个多么令人惊叹的数量。
后来将这一同源故事拍成电影的有两部，分别是峨影厂拍的《不是为了爱情》，另一部就是珠影厂拍的《恶梦醒来是早晨》。
更为可笑的是，一个省举办文艺汇演，六台戏中有三台戏都是这个主题，观众不用看，都能猜出故事是如何演绎的，台上演到动情处，人物仰天长啸：“我该怎么办？”台下观众回应：“抓阉呗。”群情鼎沸，上下互动，笑声雷动，效果极好。 一出悲剧，竟然成了一场闹剧。
《恶梦醒来是早晨》就是这一出闹剧中的一个，可想而知结果会是怎样的。
俞平在影片里再装纯、再卖力、再倾情，都无法改变电影基调上的虚假。
电影的无能的责任，都归咎到演员。俞平正处于一个女演员的尴尬期，她最初走上影坛的时候，是以靓丽的形象而引人注目的，这样的演员，到老年，很多就没有合适的角色让她们扮演，反而是那些年轻时姿色平平的女演员，到老了反而能够凭借演技后发制人，抓人眼球。
可以看出，导演处理镜头经验的不足，这也是电影获得恶评如潮的原因。最突出的一点是，人物在同一个镜框中，没有应有的反应，这种情况，导演处理的时候，是最大的失策。
比如在《恶梦醒来是早晨》开始部分，俞平扮演的角色，来到了小女孩的家中，正好看到女孩的父亲被造反派带走，在这一段戏中，小女孩的父亲包括造反派对俞平角色出现在家中，竟然视若无人，而在现实中，一个冲突戏里，每一个人都应该产生蝴蝶效应般的互动。显然，《恶梦醒来是早晨》对现场场景的再现，是极不真实的。
这种导演掌控能力的欠缺，也使得俞平的表演能力，几乎没有什么可用武之地。
在《恶梦醒来是早晨》里，俞平扮演的角色，连基本的镜头前的美感都没有，而镜头一味地脱离现实的情境，更没有赋予演员以真实感，美感与真实感双双丢失，使得《恶梦醒来是早晨》最终给人的是一种虚假感。
从这个意义上讲，俞平并不应该承担《恶梦醒来是早晨》失败的责任。但俞平的演艺事业，也面临着一个非常艰难的转型，她早期影片里出演的是人见人爱的小姑娘，是天生丽质赋予她的一份恩赐，一旦这份上天赐予的容颜，随着时光的流逝，而难以给人妙出天然的清纯状态，那么她如何定位自己的演艺生涯是相当艰难的抉择。
《恶梦醒来是早晨》之后的俞平很难在演艺创作中有新突破，这种创作之痛，一方面是八十年代影视作品面临着一个重大的转型期，另一方面也是俞平为代表的中年女性演员的瓶颈始终找不到破解之策，直到今天这依然是困惑着影视界的一个难解之结。